蒋雯丽戏里 “大女主”戏外“小女人” 演戏要学会沉浸和抽离

对于演员来说，衡量是否成功的标准无疑是有没有代表作品或者是被记住的角色。自从19岁入行以来，蒋雯丽先后塑造了《霸王别姬》中的小豆子娘、《立春》中的王彩玲，《金婚》中的文丽、《幸福来敲门》中的江路……对于她而言，一个个经典的角色成为了观众的回忆，一个个新的角色又走入了人们的视野。热播剧《正阳门下小女人》的徐慧真一角又再次让人看到了蒋雯丽“平淡之中见真实，朴实之中有华彩”的表演，该剧目前正在北京卫视、江苏卫视以及爱奇艺同步播出。

初看剧本想到阿信

最初看到剧本时，徐慧真这个人物让蒋雯丽想起了小时候看过的日剧《阿信》，“那个女主人公也不是一个女强人，但她有着自己的人生智慧和为人处事的方式，最后收获了成功。而徐慧真待人接物的智慧和处事方式也是她成功的关键，是这个女人身上特别让人着迷和觉得敬佩的地方。虽然她在职场中有特殊的敏锐才能，但她在那个时代，最大的支撑点还是孩子、家庭和身边的亲人，因为她不是一个只要往前走干事业什么都不顾的女人，她所做的一切都是回归到小家庭里。”蒋雯丽将这个角色定位成有大志向的小女人。

同时，徐慧真与文丽(《金婚》女主)有着许多相似之处，同样是跨越几十年风雨变迁的人物，同样有着家的传承与爱的坚守，却多了些精明强干，多了些坚韧独立。“我觉得徐慧真身上很多东西让我重新用一个角度去看待女性、看待生活、看待社会，这对我来说也是一个全新的体验。”

种种过往的情结和对未知的期待都促使着蒋雯丽接下这部戏，但她也不是毫无顾虑。首先面临的困难就是如何饰演一个年龄跨度极大的人。“演年轻确实很难，害怕观众觉得我们装嫩。”所幸在《金婚》与《娘要嫁人》中，蒋雯丽都是从年轻演到老，因此在角色的把握与驾驭上也不足为惧。“我觉得能够从年轻演到老其实是非常幸运的事情，因为在这样的角色里，你能表现出对角色的驾驭，年轻的时候演出年轻的精彩，年纪大也演出年纪大的那种温柔与沉稳。”

除了角色，其他的困难也接踵而至。一个安徽人，要演北京戏，方言成了一大难题。好在刘家成导演并不刻意追求北京口音，告诉她“男的说北京话没事，觉得特爷儿们，女的一说北京话就不好听，因为特别多绕舌音，显得油。”导演这一番话让蒋雯丽放心不少，但即便如此，她还是尽可能地跟剧组的其他老北京学习，以求自己跟角色更加贴近。“就尽可能地把她的语言稍微往儿化音找补一点，因为她有些话还必须得是，比如吃的，那些排比句、菜名等，一连串说出好多，就像说相声一样，特别烧脑。”

演戏要学会沉浸和抽离

表演行当里对演戏的境界也是有划分的。从“看山是山，看水是水”的“像”，到“看山不是山，看水不是水”的“不像”之后，更高的境界应该是“你不是为了还原剧本，其实剧本写的人就是你”。蒋雯丽就是一个把剧本中的角色演活的人，她的演技从不刻意，总能举重若轻地融入角色，恰到好处，成为经典。

《霸王别姬》中的小豆子娘，出场短短7分钟，就凭借绝美的颜值，妖娆的身段，演绎出了一个出生底层的妓女的悲凉凄楚和孤立无援。《立春》中的王彩玲，出身平庸，外貌丑陋，即使有着梦想，却还是散落在冷漠惆怅的世俗人际之中。《金婚》中的文丽，青年时浪漫而俏皮，中年时疲惫而疏离，老年时沉稳而坚定，她在优雅坦然老去的过程中留给观众的是无尽回味的身影。

对于演员而言，能演绎自己喜欢的角色，是非常有成就感的事情，表演是一个能表达自己内心的出口，而生活则是让人得以调整和休息的港湾。“我觉得演戏是非常神奇的事情，有时候演员就是像借了魂一样，在演戏的过程中，你既不是你，你也不完全是她，你可能是一个中间的状态。”一个好的演员熟知自己需要表达的空间与界限，既知如何沉浸于角色，也懂得抽离与放空。戏里的徐慧真在事业上是大女主，戏外的蒋雯丽却是一个热爱生活的小女人，享受着自己的小确幸。“我是挺愿意做一个小女人的，收拾收拾家，然后带带孩子，弄弄这些事情，我觉得对我来说是非常享受的事情。”

谈及规划，蒋雯丽展现了自己质朴与简单的一面。“我觉得就是做好今天，拍好每一个角色，演好每一个戏，就是当下让自己每一天活得开开心心的，傻傻乐乐的就好。”简单的生活，然后不断充实自己一直是她的追求，就像剧中徐慧真一样，实现家庭和工作的双重幸福，实现单纯而又细水长流的笃实温暖。(北京晨报记者 冯遐)